徐志远黄梅戏天仙配之谜深似海
在闭塞的山区长大，文化生活相对贫乏的少年时期，徐志远开始了自己与音乐的故事。中学时，他便尝试着摆弄一些乐器，如二胡、口琴、笛子等，逐渐掌握了一些音乐技巧。当时，他还喜欢做竹笛，并且有抓蛇剥皮蒙胡琴的趣事。在那个时代，每个地区都在演出“样板戏”，岳西剧团因此扩大招生，徐志远几乎是被他们发现并带入剧团成为鼓手。
为了剧团表演需要，他开始尝试作曲，不料他的创作很受演员欢迎，这增强了他作为作曲家的自信。21岁时，他能独立完成小戏全套作曲、指挥工作。在恢复高考后，徐志远再次燃起大学梦想。他顺利通过上海音乐学院戏曲作曲进修班的竞争性考试，在华东地区仅有的8个名额中脱颖而出。师从何占豪、刘如曾教授，在上海音乐学院学习期间，他感受到了前所未有的学术氛围和责任感。
毕业后，尽管有机会留校，但徐志远选择回到岳西，从此专注于专业黄梅戏作曲。在1991年推出的《红楼梦》舞台剧中，他探索如何使黄梅戲具有时代感，与时俱进。他融合电声音乐和淮剧元素，使宝玉黛玉情节更加细腻展现。这部作品获得了较高评价，也让他荣获“文化部第二届文华音乐创作奖”。
随后的《秋千架》更是证明了他将其他艺术元素融入黄梅戲中的能力。他结合抒情特点，同时借鉴西洋歌剧和百老汇风格，为当代戏曲注入娱乐喜剧性。此作品成为了地方戏与音乐剧结合的一个新体验，让人看待传统艺术又不失现代感。《秋千架》成就了徐志远在中国戏曲界“前卫”的地位，被誉为继承者。
除了不断创作新的作品外，徐志远也致力于学术研究，其主要论著包括《黄梅戲通論》的音樂章節、《試論程長庚對京劇音樂的貢獻——兼及皮黃腔在安徽的合流》、《黃梅戲角色的音色造型》等，並擔任《中國戲曲音樂集成安徽卷》的責任編輯、岳西高腔分支主編。他坚信，“黃梅文化”既包含傳統經典，又應該追求多元創新，以适应多元化時代背景。
其代表性的作品包括舞台劇《紅樓夢》、《秋千架》、《風雨麗人行》、《孔雀東南飛》，以及影视作品如《徽商情緣》、《母老虎上轎》，電視劇如《貂蝉》、《朝霞滿天》（平湖秋月），以及兒童劇和歌舞等。此外，还曾获多项奖项，如單項獎項中的文化部第二届文华音乐创作奖，以及集体奖项中的国家文化部文华大奖、中宣部五个一工程奖（两次）、国家广电总局华表奖飞天奖等。
