北北的书法值得一笔千金吗
《杨永健书法：一笔千金的价值》
在2004年12月的一个下午，我收到了来自上海的杨永健先生寄来的《杨永健作品集》。那份厚重的邮包里，藏着他精心整理的书法世界，一气读完，那些点画沉着、盘纡跳宕的手迹在我眼前生动地展开，让我深感其淋漓洒落之美。
杨永健，这位1948年出生的浙江海盐人，在中国书法界享有盛誉。他不仅是中国书法家协会权益保障委员会委员、上海市文联发员，还担任上海市书法家协会办公室主任、上海市美育学会常务理事和兼职画师。此外，他还是国家高级美术师，多次入选国内外重要展览，并荣获“中国书法家协会成立20周年纪念奖”。
此外，杨永健还致力于推广和教育书法工作。他撰写了诸多著作，如《怎样写好楷书笔画》、《怎样写好楷书结构》、《怎样写行書》等，以便更广泛地传播他的学说。在这些著作中，他阐述了如何将传统与创新结合，使得自己的风格既保持古典韵味，又充满现代感。
从他的作品来看，无论是楷体还是行草，都能看到他对传统艺术的尊重与理解。他的字体出自晋唐，但又融合北碑之气；规矩严谨而不显拘束，点划灵动而不显油滑。这正是他长期探索和实践中的智慧取舍。
虽然我没有亲眼目睹过杨永健挥毫泼墨的情景，但从他的作品中可以窥见其创作时肩肘腕指之间动作的一致性，以及每一个笔触都蕴含了一身之力的投入。这让人感觉到，每一次落笔都是经过深思熟虑后的结果，是对传统技艺的一种继承与发展。
王僧虔曾言：“神采为上，形质次之。”这句话意味着审美上的神采比形状更为重要。而杨永肯的字体，不仅形式得当，也充满了生命力。每一个点划似乎都经过细心挑选，每一处阴阳平衡，都表现出了他对于“意在笔先”的追求。
作为一个忙碌但精明的人物，时间对于他来说无疑是一种宝贵资源。但即使如此，他仍然能够找到专注于自己的时间，从繁忙中抽身去品味这份宁静。我认为，这也是他成功所在——既能把握大局，又能保持个人追求。
附图均选自《杨永健作品集》，展示了这个艺术家的才华及成就。（内容略有删减）
