王羲之书法之神墨水中的飞龙
杨永健：书法的传统与创新之光
在上海的一个下午，我收到了杨永健从上海邮来的《杨永健作品集》。一气读完，感觉他的书法点画沉着、盘纡跳宕，一种淋漓洒落的美感在记忆里留存至今。
杨永健，1948年生于浙江海盐，是中国书法家协会权益保障委员会委员、上海市文联发员、上海书法家协会办公室主任，上海市美育学会常务理事、上海市书法家协会常务理事兼职画师和国家高级美术师。他勤于探索与实践的书法作品曾入选多次展览，如历届上海市书法展、中日、中韩书法展，以及第一届中国书法家协会会员优秀作品展等，并荣获“中国书法家协会成立20周年纪念奖”。
在创作中，他既恪守传统，又不拘泥于传统，博采众长而自成面目。这是一种智慧的取舍。他的楷書出入晋唐，胎息北碑，规矩森严而不板滞；行草書使转纵横，墨气淋漓，看似随意挥洒，但处处显示出独运的匠心。
他在点画运作、结构间架、谋篇情趣三个方面是下过一番苦功的。他的字，有源头可寻，有传统可见，基本形成了自己的风格。他笔下的每一个字，都有其深刻含义，让人仿佛能看到历史的痕迹和文化的精髓。
笔者没有目睹过杨永健挥毫的情景，从其作品去分析，他作书的时候，每一次动作都是经过深思熟虑，不仅肩肘腕指要配合得当，而且笔尖到笔腹再到笔根，每个部位都需尽力以求达到最佳效果。
《筆意贊》云：“書之妙道，以神為上，以形次之。”王僧虔這句話表達了兩層含義：一是指書寫中的“神”（審美價值）比“形”（外觀）更為重要；二是指上乘書寫必須形與神並重。在杨永健的手中，这两者的结合达到了极致，他对点划上的完善度追求极高，因此每一笔墨都显得那么自然又充满力量。
作为忙碌工作中的艺术大师，他能够把握工作的大局，同时寻找到那份宁静的心境来创造艺术，这正是他智慧所在。（附图均选自《杨永健作品集》）
