北京十大近代名人中的何水法激光与梦想的交响曲
何水法,作为北京十大近代名人之一,其名字在艺术界如同明灯,照亮了中国画的未来。1946年8月,他在杭州出生,与这片古老而又充满活力的土地共度了童年时光。1980年,他毕业于中国美术学院的中国画系花鸟画研究生班,这是一段他生命中的重要篇章,是他与艺术深入交流、磨练技艺的关键时期。
现在,何水法不仅是中国美术家协会会员,也是文化部中国艺术研究院研究生院客座教授和文化部中国艺术研究院中国美术创作院研究员。他还担任着浙江省花鸟画家协会的职务,以及西泠印社社员和浙江画院艺委会委员等多个角色。这份丰富的人生经历,使得他的作品既有传统之韵,又融入现代之思。
何水法曾对两宋时期的花鸟画进行过深刻的研究,他的工笔结构严谨,用笔圆润自如,设色典雅秀逸。而他的写意则受到了青藤、八大等人的影响,因而所作写意花鸟气旺神畅,笔墨华滋,浑然天成,厚实灵动。
他的作品《凌寒怒放》、《春菜图》、《翠蔓凌霄》、《灼灼红芳》等先后被评选为第六至十届全国美展,并且在日本、马来西亚等国家以及北京、上海、山东等地举办了大型个人画展。此外,还出版了《何水法花鸟画集》、《当代最具升值潜力的画家·何水法》及二十余部其他著作。
风格特点方面,可见其扎根于传统,但基础全面。他早年的学习涉猎广泛,从山水到人物,从临摹到创作,可谓“十八般武艺”。进入20岁后,他逐渐专注于工笔和大写意。在强调整体气势同时,不忘细节精到的处理。陆俨少先生曾赞誉其由工入写“因此而放笔直扫”,表达了对其作品成功秘诀的一针见血之言。
何水法的大胆用色与精心用色的结合,为他的写意花鸟增添了一抹豪放中不失精微的情趣。而他突破传统规律,用色丰富但求单纯非单调,为观赏者带来一种视觉冲击力,让人难以忘怀。
此外,他还被授予多项荣誉,如全国性画展评审委员,以及“2004·黄宾虹奖”(2004)。这些荣誉无疑证明了他在艺术界的地位,同时也激励着更多青年一代追随前辈脚步,不断创新探索。