杨永健书法之鹤字如飞鸿留下墨迹的足迹
杨永健书法之美：淋漓洒落的艺术品质
在2004年的一个下午，我收到了来自上海的《杨永健作品集》。一气读完，感受到了他的书法点画沉着、盘纡跳宕，一种淋漓洒落的美感至今仍留在记忆中。杨永健，1948年生于浙江海盐，是中国书法家协会权益保障委员会委员、上海市文联发员、上海书法家协会办公室主任等多重身份的大师。
他勤于探索与实践，作品曾入选多次展览，如上海市书法展、中日、中韩书法展等，并荣获“中国书法家协会成立20周年纪念奖”。同时，他也注重教育工作及基础理论探索，著有《怎样写好楷書筆畫》、《怎樣寫好楷書結構》、《怎樣寫行書》等。
杨永健的书法既恪守传统，又不拘泥于传统。他博采众长自成面目，这是一种智慧的取舍。他的楷書出入晋唐，有胎息北碑之风格；行草書使转纵横，墨氣淋漓，看似随意挥洒，但处处显示出独运匠心。他在点画运作、结构间架、谋篇情趣三个方面下过一番苦功，使字体源头可寻，有传统可见，最终形成了自己的风格。
笔者未能目睹其挥毫状态，但从其作品分析，他作书时肩肘腕指动作关系总是协调做到“下筆點畫波撇屈曲皆須盡一身之力而送之”的要求。
王僧虔的话语表达了两层含义：一是指书法“神”的审美价值高于“形”，二是指上乘书法必须形神兼备。在杨永健的作品中，他既重视点画完美度，也注重表现技巧，因此每个落墨处都不单飘游丝相连，而宾主欹正各得宜，体现了他作字以意为先的心理态度。
作为忙碌但又能够把握工作大局和寻找宁静气息的人物，以及热情周到的待人接物者，这也是杨永肯智慧所在。（附图均选自《杨永坚作品集》）
